漠然とですが「有名になりたい！」と思っていましたね。総理大臣や芸能人みたいに、みんなの注目を浴びる存在に憧れて…。ただ、なぜ有名になりたいのかはよくわからず、ただ「かっこつけたい」とか「みんなに褒められたい」という気持ちだったと思います。
学年があがっていくうちに「親や友達のために何かをして、“ありがとう”と言われたい！」と理由が明確になっていきました。
しかし、その時はまだ音楽には興味がありませんでした。

小・中学生時代は成績があまり良くなく、遊んでばかりの問題児でしたが、中学校で仲良くなった友人たちの影響で、人生が拓けました。彼らと同じ高校に行きたい一心で塾に入って必死に勉強し、試験に合格することができたのです。受験がきっかけで努力する習慣がつきました。
音楽を始めたのも友人の影響でした。友人と同じ吹奏楽部に入部し、たまたま割り当てられたトロンボーンを吹いてみたら顧問の先生に「うまい！」と褒められたことが音楽に目覚めるきっかけになりました。高校でも吹奏楽を続け、音大に進みました。

大学卒業後は教員になることを志していたのですが、アルバイトで経験したパン屋の接客が思いのほか楽しく、バイトリーダーを任されるまでになりました。その結果、両立が難しく教員にはなれませんでした。
就職先は悩んだ末に、就職課の先生に勧めていただいたレコーディングスタジオに勤務することになりました。名古屋のスタジオは特殊で、レコーディングだけでなくナレーション収録やCM、TVの音響効果、MA（映像音声編集）まで分業せずに全部こなす環境でした。そのため、音を総合的に扱う経験が積めました。

新卒で入ったレコーディングスタジオで12年働いたのですが、過酷な労働で疲弊し、家族や子どもとの時間を考えて退職を決意。別のレコーディングスタジオからスカウトいただき、同じ業界でさらに6年ほど働きました。
ブラックと言われるような業界なので大変な毎日でしたが、次第に私につく顧客が増えていき、そのタイミングでフリーランスとして独立することを決意しました。

5〜6年ほどはフリーで動いていたのですが、税務面で法人化を勧められました。また、その頃は専門学校の講師もしていたのですが「会社ができたら先生のもとで働きたい！」と言ってくれる生徒がいたので法人化に踏み切ることにしました。
ずっと映像制作を手がける有限会社アースウイングのオフィスを間借りしていたのですが、外部からは「アースウイングの杉浦さん」というイメージが定着していたため、社長に「アースウイング」の名前を使わせていただくお願いをして、株式会社アースウイングミュージックを2015年に設立しました。

設立当初はフリーランス時代のお金の感覚が抜けず、雇用責任の重さに驚きましたね。蓄えを残す経営の難しさを感じましたが、専門学校の優秀な卒業生が次々に入社してピーク時は11人の規模になりました。
ちょうどコロナ禍のタイミングで、イベント・映像部門を強化するためにスタッフを増やしていったのですが、時流に合わせることができなかったため、事業を徐々に縮小していき、元々の音楽事業に特化して現在にいたります。
現在は私を含めて4人のスタッフで創作活動を行っています。

名古屋出身なので、自然とここが拠点になりました。東海エリアだけでなく関東や静岡、四国のクライアントさまもみえるのですが、名古屋は中間地点としてどこにでもアクセスしやすい便利な立地だと感じています。

CMをはじめ、番組やゲーム、パチンコ、映画などの音楽制作、音響効果、MAがメインです。サウンドロゴやフリーBGM販売も行っています。
私たちの強みは、守備範囲の広さにあります。幅広い世代のスタッフがいて、20代の若手が尖った才能を持っていますし、私の経験値によって古い案件も抑えられます。音楽は流行の最前線だけを追ってもうまくいかず、歴史を理解して制作することでクライアントさまからも良い評価が得られます。

音楽に軸足を置いていますが、特定の業界やジャンルに依存せず、リスク分散することを常に心がけています。私たちのような中小企業が特定のジャンルや顧客に資源を集中してしまうと、そこがつまずいた時にリカバリーのしようがありません。当社も数年前はゲームとパチンコ業界が事業の柱でしたが、戦略的にフィールドを増やしていき、現在はCMや映画などの仕事も増えています。

愛知県高浜市の映画「タカハマ物語3」に音楽担当として参画したことがきっかけで、神谷環光プロデューサーと加藤行延監督とのつながりが生まれました。
その後の加藤監督作品に音楽担当として継続的にオファーをいただけるようになり、「さよならは5月の風のように」、最新作「空の音色」の映画音楽も手がけました。

まずは、妥協しないこと。そして、自分が楽しいと思わないと良いものができないとも考えています。
また、人とのつながりを大事にし、信用され、何かあった時に1番に思い出される存在でいることも大切にしています。接した時の印象や仕事に誠実に取り組む姿勢を見てもらえているのかなと思っています。

会社としての規模感を無理に拡大していく予定はありませんが、どこかのタイミングでサービスの価格体系を見直し、東京やハワイ、シンガポールにも拠点を設けたいと考えています。拠点が増えればスタッフも自然と増えると思いますし、クリエイターのチャンスも増やせます。才能が花開く環境を整え、世界一のクオリティを目指します。
また、“音の可能性を広げ、人々の日常を豊かにする”という大きな目標もあります。音の周波数を利用してあらゆる生き物の身体と心を癒し、企業理念である「音の力で世界を笑顔に」を実践していきたいと考えています。

クリエイターにはチャンスを掴む力が必要ですが、そのためには“諦めない心”を養うことが重要です。せっかくの才能を趣味で終わらせてしまうのではなく、人々の心に刺さる作品を作り続けてください。
また、眠っている才能をプロデュースできる人材が増えることも大切だと感じています。プロデュースできる人材が増えれば、もっと多くの人が輝ける社会になると思います。私たちと一緒に、音の力で世の中を楽しく変えていきましょう！